domingo, 2 de febrero de 2020

DEMOS DE TEXTURAS CON ACRÍLICOS




Demos realizadas para las clases de Máster de Ilustración en ARTENEO. Trabajamos la técnica del acrílico enfocado a lo que tendría que ser un arte final. La aplicación de las primeras capas, la carga del pincel, la aplicación del retardante de secado en las capas finales para fundir y detallar zonas. Previamente trabajamos una acabado a línea del lápiz donde remarcamos de manera clara un mapeado de luces y sombras que luego seguiremos en la aplicación de los acrílicos. El dibujo, como parte importante de la aplicación del volumen, el color y la técnica. Por últimos reforzamos y valoramos texturas con lápices de color policromos y acuarelables. Los pasteles también se pueden usar para reforzar iluminaciones suaves.











sábado, 18 de enero de 2020

DARTH VADER MEDIEVAL








Versión medieval de Anakin Skywalker. Acuarelas.

jueves, 2 de enero de 2020

ARTENEO: NUEVAS DEMOS EN EL MASTER DE ILUSTRACION




Estas son algunas de las demos que realizo en clase dentro del Máster de Ilustración tradicional, en ARTENEO. Dentro de la técnica de la acuarela comenzamos con el aprendizaje, asimilación y dominio de la aguada, fundamental en la realización de ambientaciones y temperaturas escenográficas. A partir de ahí usamos herramientas como estarcidos y máculas, para generar profundidades y texturas. No dibujamos, nos metemos directamente a trabajar la temperatura y el color de la ambientación en la paleta. A continuación el pincel empieza a tomar protagonismo para generar también texturas y aprendemos a manipularlo con destreza, aunque esa destreza viene, claro está, con la práctica regular y el uso continuado. De momento trabajamos con planos grales., paisajes y ambientaciones generales, pero nos iremos metiendo con elementos más concretos en los que el dibujo ya tendrá una parte primordial del acabado con acuarela.
































jueves, 26 de septiembre de 2019

YPHAGOTH










"……Y en la bajada al séptimo sueño, lo real ya no aparecía tan evidente. Como la melaza cayendo por una cuchara, las imágenes de mi alrededor se doblegaban y plegaban de manera sutil, pero inquietante a la vez. Una realidad que se deshacía alrededor, y que hacía tambalearme, como un vértigo eterno. De esa realidad que miraba hipnóticamente, se empezó a desdoblar una imagen que pronto  empezó a coger forma. El sonido que venía de esa grieta temporal avanzaba un hilo insoportable de agudeza, como una obertura musical salida de las entrañas de un Primigenio. Con la mente bloqueada, hice un esfuerzo en pensar, pensar en las flautas de caos que preceden a Azathoth, dios del Caos, pero su forma ya visible entremezclada con pigmentos de una realidad volátil que caía por todos lados, me reveló que no era ello, pero algo tenía de esa criatura. El sonido chirriante, empezó a traducirse en mi cabeza, en fonemas que empecé a reconocer…… “YPHAGOTH !!, transmutado de la carne de Azathoth, adelanta su llegada al mundo real, a través de tus sueños. YPHAGOTH !!,  devorador de sueños y carne,  emisor de la luz cegadora del Caos a través de sus múltiples ojos,  anuncia el fin de la realidad, y la venida de la Vida Onírica Imposible, por toda la Eternidad………..” Había que avisar a Gydeon, tenía que volver al cuarto estante onírico, y desde allí despertar, para avisarle. Todo era un plan desde el principio, y no nos dimos cuenta, o no lo quisimos escuchar. Ya da igual, había que volver…………"

Acuarelas, anilinas y técnica mixta de Gouache sobre Fabrianno 600 grs.

jueves, 25 de julio de 2019

FERIA DEL LIBRO DE MADRID 2019




En junio se volvió a celebrar la Feria del libro, en el Retiro, y allí volvimos a estar, en el stand de Diábolo Ediciones, Alfonso Bueno y servidor, invitados por Lorenzo, nuestro editor, firmando ejemplares de la revista CTHULHU. Buen ambiente, no demasiado calor y buena compañía.

















lunes, 15 de julio de 2019

PROCESO DEL BRADYPODIÓN CAVEATIS








Una vez hecho bocetos y estudios de anatomía de animales como felinos varios, bueyes o rinocerontes, el dibujo a línea detallado del Bradypodión caveatis está listo para ser pintado con el Painter.




Después de hacer un par de pruebas de iluminación ambiental, nos quedamos con esta. Cuando hacemos pruebas de iluminación y volumen, manchamos en escala de grises, buscando un contraste radical, que nos permita visualizar de manera clara y básica esa iluminación.





Comenzamos a manchar y a dar color. Mancho el fondo, degradando la atmósfera y la superficie sobre la que está el BC, dándole perspectiva y reflejos húmedos debajo de la criatura. Voy aplicando tonos o manchas muy generales, sin degradar.






Seguimos extendiendo los tonos medios variados, de acuerdo a las luces y sombras de la ambientación gral. En las zonas de azules, verdes y demás tonos medios, aplicamos variedad de colores, es decir, no un azul, sino varios azules, no un rojo , sino varios tonos rojizos. Y así con las demás variedades.







Por la cabeza, empiezo a degradar, y a hacer transiciones, a la vez que las arrugas de la piel, es decir las texturas. Aunque el ojo estaba todavía en blanco, es lo primero que acabo, de ahí voy para fuera, con los párpados y piel que rodean al ojo.







Sigo fundiendo hacia el cuello, y trabajando texturas y musculación.








Termino por rellenar los huecos blancos que me quedan, con las manchas de tono. El animal, tiene la piel multicolor, preparada para el camuflaje del momento o de la situación, por eso esas transiciones progresivas, desde la cabeza al resto del cuerpo. En la cabeza le doy un toque más fluorescente, con ese tono verdoso.








Vamos avanzando por el resto del tronco y hacia las patas delanteras.









Más horas de trabajo, más avance, fundiendo y degradando las texturas de la piel.








Va quedando menos. En las patas delanteras marco los tendones, para darle tensión a los puntos de apoyo.







Ya queda menos. Terminando las patas traseras, y adaptando las sombras sobre la superficie, y sobre las propias extremidades.







Finiquitando la imagen en gral., revisando la integración de la atmósfera y la criatura: luz ambiental, sombras, superficie. Arte final, concluído.




jueves, 27 de diciembre de 2018

BEYOND








Watercolours, gouache on Arches.